CUBAESCENA CUBAESCENA
  personas
 
Danza
Teatro
Circo
Humor
Catálogo Comercial
Escenotecnia
CUBAESCENA- Buscador  
 
INICIO
CARTELERA
CATALOGOS DE ARTISTAS
PREMIOS NACIONALES
DANZA
TEATRO
HUMOR
AGRUPACIONES
CONVOCATORIAS
INSTITUCIONES
ESCENARIOS
TEATROS
SALAS Y CINES TEATROS
ESPACIOS ALTERNATIVOS
EVENTOS
PUBLICACIONES
ESPECTACULOS
ACTUALIDAD
ARTÍCULOS
ENTREVISTAS
Crónicas de viaje
Escena del mundo
EFEMÉRIDES
GIRAS
TEXTOS TEATRALES
por la isla
GALERÍA
SITIOS RELACIONADOS
María Elena Molinet  


María Elena Molinet de la Peña

Diseñadora escénica. Premio Nacional de Teatro 2007.

Nace en Chaparra, Holguín, el 30 de Septiembre de 1919.

ESTUDIOS ESPECIALIZADOS

  • 1944-1949- Academia Interamericana de Dibujo Comercial, La Habana
  • l952-Termina los estudios en la Academia de Artes Plásticas "San Alejandro" (Pintura, escultura y grabado), La Habana.
  • 1964- Curso de diseño teatral con los profesores checoslovacos Ludmila Purquiñova y Ladislav Vichodyl, La Habana.
  • 1965- Adiestramiento en los Talleres de Teatro, Laboratorios Escenográficos y Taller de Impresión de Telas, Praga, Checoslovaquia y los Talleres de Vestuario y Atrezzo del Berliner Enssemble, Berlín, República Democrática Alemana (RDA).
  • 1966- Beca en los Talleres y Almacenes de Teatro, Bratislava, Checoslovaquia. Visita profesional a las Escuelas de Diseño Escénico e Industrial de Praga, Checoslovaquia.
  • 1978- Visita de perfeccionamiento profesional a los Estudios cinematográficos de Potsdam, RDA y de Budapest, Hungría.

    Desde l960 realiza estudios e investigaciones de los aspectos técnicos, socioeconómicos, plásticos y culturales en general de la vestimenta de Línea Universal (Línea europea), desarrollando una Teoría sobre la Imagen del Hombre, de acuerdo a su vestimenta, su cuerpo, gestualidad e intelecto, en su aspecto Universal y en el Popular Tradicional.

    Se ha especializado en los fenómenos de la vestimenta cubana, de tipo ritual o no.

    TRABAJOS ARTISTICOS

  • 1942- Ilustraciones en la revista de la "Asociación Atlética Femenina".
  • 1945-1948- Cofundadora y dirección artística en el taller de bisutería "Cronos", La Habana.
  • l948-1949- Colaboración en la fundación y responsable de la selección de música en la empresa de victrolas "Su anfitriona automática", La Habana.
  • 1949-51- Dibujante comercial en la agencia de publicidad "Logos", La Habana.
  • 1953-80- Diseño de ropa social (Modas), La Habana y Caracas.
  • 1955-57- Trabajos varios en la "Galería Cubana", La Habana.
  • l957-1960- Diseño de vidrieras y locales de empresas, tales como la tienda "Todo Venezolano" y la empresa del "Ron Pampero", Caracas.
  • 1963- Ilustraciones para un folleto de ropa teatral para los Instructores de Arte. Consejo Nacional de Cultura, La Habana.
  • 1998- Ilustraciones de vestimenta de la Santería Cubana.
  • 2000- Ilustración para la revista ¨Quimera¨, Barcelona, no. 193-4.
  • 2001- Ilustraciones para un articulo de la revista ¨Cuban Travel Magazine¨.

    TRABAJOS DE DISEÑO ESCENICO
    Especialidad: vestuario

  • l953- Se vinculó al hecho escénico, profesionalizándose, realizando el diseño de vestuario escénico de diversos géneros, tales como variedades, danza moderna, ballet, bailes populares tradicionales, folclor, etc.; pero sobre todo teatro, sumando unas l50 obras, en Cuba, Venezuela y Checoslovaquia, con directores teatrales cubanos como Andrés Castro, Vicente Revuelta, Roberto Blanco, Rolando Ferrer, Abelardo Estorino y otros extranjeros como Alberto de Paz y Mateo, director español de prestigio y coreógrafas como Evelia Berestain y Waldeen, pertenecientes a la Escuela de Danza Moderna de México.
  • 1965- Se vinculó al cine, diseñando 18 películas en Cuba y en coproduciones con Nicaragua, Francia, y España, con directores como Humberto Solás, Tomas Gutiérrez Alea y Manuel Octavio Gómez.

    Actualmente ha dejado de diseñar, dedicándose a organizar grupos de diseño, asesorar, investigar, publicar y a la docencia.

    DOCENCIA

  • 1961-2001- Ha estado vinculada a la docencia, ya sea en cursos regulares, cursillos, postgrados, seminarios, tesis, etc.

    En Cuba:

  • 1961-1964- Cursillo para Instructores de Arte de Teatro, desde el primero realizado: Hotel Habana Libre, Dirección de Aficionados. Consejo Nacional de Cultura.
  • 1961-1971- Escuela Nacional de Arte, en el área de Teatro, fue cofundadora, y responsable de la Cátedra de Vestuario y profesora de diseño y de Historia del Traje.
  • 1962-1964- Escuelas de Instructores de Arte de Teatro y Danza: Copacabana y Comodoro, cofundadora. Dirección de Aficionados. CNC.
  • l962-1994- Cursillo, seminarios, etc. sobre el Traje Escénico y su historia, en Consejos Municipales y Provinciales. CNC y MINCULT.
  • 1972-1974- Profesora de Diseño e Historia de la Vestimenta, EDII.
  • 1977- 2001- Durante estos años ha impartido cursos, charlas, seminarios, etc. para distintas áreas del ámbito teatral y del cine a realizadores de vestuario escénico, responsables de guardarropía, maquillistas, anotadores, asistentes, ambientadores y productores de cine, teatro y danza, en los que introduce en la Historia de la Vestimenta y de la Imagen del Hombre, función del Teatro y el Cine, su tratamiento, en la preparación de las obras, realización de las prendas vestimentarias, ensayos, funciones y/o filmaciones.
  • l980- Universidad de La Habana. Departamento de Historia del Arte de la Facultad de Artes y Letras. Historia de la vestimenta y a partir de la década del '80, Conceptos e Historia de la Imagen del Hombre, hasta ese momento inédito.
  • 1983-2001- Cofundadora y profesora de diseño de vestuario social (Moda), y Conceptos e Historia de la Imagen del Hombre, en la EDII y el ISDII.
  • 1984- Desde esa fecha, tutora de trabajos de Tesis, vinculados con la Vestimenta, del Departamento de Arte, de la Facultad de Artes y Letras de la UH.
  • 1985- Seminario sobre la Imagen del Hombre en el Cine, en la Escuela Internacional de Cine, de San Antonio de los Baños.
  • 1988- Desde esa fecha hasta hoy en día, ha tutoreado, diversas tesis de grado del Departamento de Vestuario del ISDII, así como ha sido miembro de los Jurados.

    Durante todos estos años ha impartido diversas conferencias, cursos y seminarios, sobre conceptos de la Vestimenta y la Imagen del Hombre, ya sea de tipo social (Moda) o escénico, en distintas instituciones culturales, en Cuba, así mismo como en España y Venezuela.

    También en los últimos años ha asesorado al nuevo Departamento de Diseño Escénico del Isa y los planes actuales de las nuevas escuelas de Instructores de Arte de Teatro y Danza.

    Antes de alejarse de la enseñanza regular de los Centros Especializados, después de unos 40 años en dicha docencia, preparó, en colaboración con otra profesora una nueva asignatura sobre la Historia de la Imagen del Hombre y su contexto, para el ISDII, ayudando a preparar profesores para la nueva asignatura.

    En otros países:

  • 1992- Venezuela: ULA, Mérida, Curso sobre guión, diseño y dirección (con dos profesores cubanos) sobre la Imagen del Hombre en el cine.
  • 1995- España: Universidad Complutense, Cátedra "Alicia Alonso", curso sobre el diseño escénico en la danza.
  • 1997- Venezuela: Cinemateca Nacional, Caracas. Cursos sobre apreciación de la Imagen del Hombre en el cine.

    En preparación, un seminario sobre la Imagen del Hombre en el Espectáculo, con la Sociedad de Conciertos de Maracaibo y un curso sobre creación del diseño de vestuario en el cine en el ICREA Caracas, Venezuela.

    Conferencias, Charlas, Ponencias:

    Ha dictado innumerables charlas y conferencias sobre Diseño en las Artes Escénicas; Evolución de la Vestimenta y teoría de la misma; La Imagen del Hombre, su teoría, evolución y sus valores sígnicos, con énfasis en la Imagen del Hombre en Cuba; en Festivales de Teatro; Coloquios de Diseño Escénico; eventos y festivales en provincias, como la Fiesta y la Cultura Iberoamericana; en la Universidad de la Habana; en Talleres y Seminarios del Conjunto Folklórico Nacional, y sobre el Rito en la Escena; en la UNEAC; Biblioteca Nacional y otros.

    Ponencias en diversos eventos como Encuentros internacionales de Diseño; V Centenario de la presencia africana en América; Conferencia sobre Patrimonio y Turismo; Reunión Científica de Historiadores y Estudiosos del Diseño; palabras y comentarios sobre exposiciones de Diseño Escénico.

    Temas de Investigación

  • Vestimenta Popular Tradicional (folclórica) venezolana, 1960-61
  • Vestimenta Popular Tradicional en el Mundo. Comenzó en la década del '60.
  • Ropa Popular tradicional (folclórica), Casa de las Américas. Década del 1960.
  • Origen y uso de la ropa. EDII. 1980.
  • Prohibiciones y criticas, de tipo socio-económico, que se han hecho a través de la Historia de la Humanidad, sobre la vestimenta y algunas formas de llevar. Decada del 1970,
  • 1980, 1990. Dió origen al libro La Piel Prohibida.
  • Nomenclatura Español-Francés, de la vestimenta. Desde la década del 70 hasta la actualidad.
  • Recopilación de patrones antiguos, Desde la década del 1970 hasta la actualidad.
  • Historia de la vestimenta de Línea Universal. Desde l962 hasta nuestros días.

    Foto: Mónica Alfonso

    Email
  •  
    © 2004. "CUBAESCENA". Consejo Nacional de las Artes Escénicas
    Editora General y Webmaster: Mónica Alfonso
    Diseño: Irelio Alonso
    Programación: Indira Izquierdo